BÒLIT - LA RAMBLA
TONI SERRA - Istishara Archives
Video instalación archivo que permite el acceso a una selección de documentos y vídeos realizados y compilados entre 1994 y 2007. Mediante una proyección de tres canales, cada pantalla nos introduce en distintas visiones que bien pueden coincidir, colisionar o que evocan relaciones poéticas e intangibles. En el espacio central, pequeños documentales y poemas que giran entorno al mundo de los sueños y de lo cotidiano, una visión sobre lo efímero, en un contexto de ciudades y paisajes del mundo islámico. En los laterales, imágenes de conflicto con esta cultura, desde dos ópticas diferenciadas: de una parte, los videojuegos militares ambientados en el mundo árabe, y de otra, desfiles de la Victoria en el marco de la Guerra del Golfo. Istishara Archives propone una reflexión sobre este diálogo extremo, más allá del conflicto político o cultural. Una reflexión sobre la realidad y la irrealidad de lo cotidiano, sobre la visión interior que los ilumina, y su contraste con los estereotipos y la propaganda de choque. Obra galardonada con el prestigioso premio Nam June Paik Award 2006.
Toni Serra
Autor de vídeos, interactivos, textos y otros submedia.
Es miembro fundador de los Archivos OVNI donde realiza trabajos de programación e investigación desde 1993.
A través de sus vídeos ha explorado diferentes visiones, en una tierra de nadie entre el documental y la poesía, con una constante presencia de la noción de "trance" y de las realidades del sueño. Sus primeros trabajos, en Barcelona, Nova York y Tánger, se cuestionaban sobre la belleza, el misterio de lo efímero y marginal. A partir de 1994, de vuelta en Barcelona, inició la serie de vídeos TV Code, una inmersión personal en la crítica a los mecanismos de alienación de los mass media, buscando parodiar su seducción espectacular y deconstruir la capacidad hipnótica de crear modelos sociales y estereotipos identitarios. La progresiva constatación de que la crítica es una herramienta que ha de ayudar a hacer brotar y conocer otros mundos le llevó a reflexionar y experimentar sobre la relación del vídeo con lo visionario, con la experiencia interior y las visiones que transiten entre mundos, espacios y tiempos, entre aquello real y aquello irreal, el sueño y la vigilia, la poesía y la profecía... como un barco que viajando, no solo cruzara si no que borrara también estos límites y fronteras. A esta voluntad responden las series de trabajos El Hamdulil·lah Tapes y Dream Archives... que inició en 1998, desde que vive entre la ciudad marroquí de Duar Msuar y Barcelona.
BÒLIT - SANT NICOLAU
BILL VIOLA - The Messenger
Video instalación creada en 1996 respondiendo al encargo de desarrollar una video proyección de grandes dimensiones para la Catedral de Durham en el norte de Inglaterra. Una figura masculina desnuda emerge del agua de manera gradual y toma una profunda y resonante inspiración de aire antes de sumergirse en el agua de nuevo. La atmosfera religiosa y recogida de la arquitectura medieval subraya le aspecto etéreo de las imágenes. El espiritual y a la vez físico circuito de nacimiento, vida y muerte -un tema que Viola explora continuamente en su trabajo- se convierte en una visión muy particular, con claridad aurática.
Bill Viola
Considerado un pionero en el mundo del videoarte, está internacionalmente reconocido como un de los mejores artistas en la especialidad.
Su figura ha sido esencial en la institucionalización del vídeo como una de les formas vitales del arte contemporáneo y, siendo así, ha contribuido a ampliar su universo en términos de tecnología, contenido y dimensión histórica. Durante más de 35 años ha ido realizando creaciones en vídeo, video instalaciones arquitectónicas, paisajes sonoros, performances de música electrónica, composiciones de vídeo de pantalla plana y obras para televisión. Las video instalaciones de Viola, paisajes totales que envuelven al espectador con la imagen y el sonido, utilizan las más avanzadas tecnologías y se distinguen por su precisión y directa simplicidad. Estas video instalaciones se exhiben en museos y galerías de todo el mundo y se pueden encontrar en las más importantes colecciones públicas y privadas. Sus vídeos monocanal han sido ampliamente emitidos, así como presentados cinematográficamente, mientras que sus escritos han sido extensamente publicados y traducidos a multitud de lenguas. Viola utiliza el vídeo para explorar los fenómenos provocados por la percepción, como una vía de autoconocimiento. Sus obras se centran en experiencias humanas universales -el nacimiento, la muerte, la evolución de la conciencia- y tienen sus raíces tanto en el arte oriental y occidental como en distintas tradiciones espirituales, incluyendo el budismo Zen, el sufismo islámico y la mística cristiana. Utilizando el lenguaje interno de los pensamientos subjetivos y la memoria colectiva, sus vídeos van dirigidos a una gran audiencia, y posibilitan un trabajo directo y a su propia manera.