MANIFEST CONTRA EL PAISATGE

Manifest contra el paisatge” és una intervenció de la mà de l’artista Lluís Sabadell i Artiga en el marc de l’exposició Paisatge? del Bòlit, Centre d’Art Contemporani. Girona que s’infiltra en el seu bloc i a la revista Bonart. L’artista no tan sols ha escrit el manifest sino que a més convida a ser replicat per qualsevol persona que vulgui expressar la seva opinió al respecte. Per iniciar aquestes rèpliques ha convidat a diferents experts d’àmbits com l’arquitectura, la biologia, la geografia i la filosofia, a pronunciar-se.

Us animem a tots a replicar deixant un comentari en aquest bloc.

MANIFEST CONTRA EL PAISATGE

SEGUIT DE LES RÈPLIQUES

per LLUÍS SABADELL I ARTIGA, artista i comisari especialitzat en Art i Natura

el paisatge és un llop amb pell de xai.


el paisatge mata perquè és reduccionista, simplificador, descontextualitzador, esteticista; per tot això, el paisatge mata la naturalesa, el món i, amb ell, irremissiblement, ens mata a nosaltres.

els valors paisatgístics amenacen la vida. entendre només la dimensió estètica de la naturalesa conduirà a la seva irremissible mort. tancar la vida, posar fronteres entre espais naturals profundament i ecològicament connectats només contribueix a la seva destrucció.

el paisatge remet directament a la cultura del visualisme. (*)

*el visualisme és a allò visual el que l’esteticisme és a allò estètic i el culturalisme a allò cultural; és a dir, una visió superficial i per tant buida, l’únic resultat de la qual és entristir i enterbolir el veritable sentit de les coses i generar només un soroll indesxifrable. en referència al paisatge és veure només la importància del visual obviant altres tipus de relacions -biològiques, emocionals, etc., que anomenarem relacions ecosistèmiques- i per això es passa de l’estètic a l’esteticisme.

ja que el paisatge ens converteix en mers espectadors -els que només miren- això ens aparta de l’acció, de la vida i, per tot això:

el paisatge només ens deixa veure els arbres i ens amaga el bosc

el paisatge ens deixa fora, quan en realitat estem dins

el paisatge ens expulsa

el paisatge ens abandona

…per tant, hem d’abandonar nosaltres el paisatge.

l’ésser humà viu majoritàriament immers en un egosistema. l’egosistema és un sistema antropocèntric, egoista, autoritari i abstret. l’egosistema és el que fa possible el paisatge i per extensió el paisatgisme.

aparentment, el paisatgista estima la naturalesa, però el que en realitat estima és el reflex de si mateix en la naturalesa; el que estima no és l’experiència de la naturalesa -una experiència total, ecosistèmica- sinó la seva pròpia experiència al paisatge.

el nostre egosistema ens fa sords, muts i cecs a l’entorn.

hem de deixar de mirar el paisatge per entendre què ocorre darrere d’ell, per entendre les connexions ocultes, la vida que el forma. el paisatge es limita a veure camins, arbres i rius quan la naturalesa és un flux constant, connexions, interrelacions.

tot està interconnectat (encara que no sempre directament), el món és un flux constant de matèria, d’informació… això és el que permet la vida.

el paisatge només pren una instantània, un moment i pretén repetir-lo, eternitzar-lo i així és com mata.

el paisatge mata el que la naturalesa va crear, perquè la tanca, la delimita, la retalla, la restringeix.

la naturalesa, el món, les ciutats… sucumbeixen davant la seva paisatgització, davant la seva estetització: el paisatgisme és el símptoma d’una malaltia molt més profunda que es va gestar fa molt de temps, és una decadència vuitcentista.

tots els paisatges s’estan morint: el paisatge natural, el paisatge urbà, el paisatge emocional…

la mort del paisatge natural suposa una primera fossilització i aquesta es produeix de dues maneres: a causa del paisatgisme visualista o de la pornografia paisatgística, que provoca un empobriment de la comprensió i l’experiència en limitar-les al fet visual.

a més, i en conseqüència, creem cultures zoo en les quals mostrem éssers moribunds al límit de la seva existència; la cultura zoo suposa convertir l’exòtic en exòtop (allò que és fora del seu lloc): deslocalitzar, descontextualitzar, abstreure …i tot això ho hem d’agrair a la ciència.

la mort del paisatge urbà suposa una segona fossilització, la dels homes figureta. el paisatge urbà va morir el dia en què es va dissenyar una ciutat amb plànols i sense habitants, les maquetes van fer la resta i les fotografies hi van ajudar: van abstreure, van estetitzar: els espais van començar a ser deserts i els seus habitants, petites figures inerts, sense moviment, objectes més que experiències -i- circumstàncies. aquell dia va morir el paisatge urbà i també l’arquitectura.

la mort del paisatge emocional suposa una tercera fossilització, la de la pornografia emocional -entenent-se per pornografia emocional una sobreexposició mediàtica emocional a l’estil del gran hermano-; aquest constant televisar sentiments de manera descarnada, sentiments fast-food, acaba desembocant en un psicoblindatge emocional que escurça el cor, el restringeix, el limita… a més, aquests paisatges sentimentals-emocionals banalitzen sentiments profunds, els abstreuen i els desconnecten de les seves realitats concretes… els paisatges de l’ànima estan tan morts com els altres dos.

el paisatge tot ho banalitza (encara que pretengui fer el contrari).

això provoca un empobriment ecosistèmic (escurça la mirada, restreny els sistemes, restringeix l’acció, limita la vida…).

la part bona és que la mateixa malaltia és el seu propi antídot (morim de paisatge, ja que morim d’ell i amb ell), però el sobreviurem, ja que és ell precisament el que ens mostra la seva pròpia podridura.

coda finale.

i si no, en qualsevol cas…

…quan l’home mori, el paisatge morirà amb ell

“però les papallones continuaran volant…”*

*Paul Ehlich, biòleg i especialista en papallones

english version
versión en castellano
version en français

+ INFO

LES RÈPLIQUES

AUGUSTIN BERQUE. Geògraf especialista en paisatge i autor de “Ecoumène. Introduction à l’étude des milieux humains“.

Tuons le mort pour le réveiller !

Il se dit chez les mathématiciens que plus par moins fait moins (+ x - = -), mais que moins par moins fait plus (- x - = +). Est-ce que cela marche dans la vie ? Faisons l’expérience, en représentant la vie par +, et la mort par -. Effectivement, si vous prenez un vif (+) et que vous le tuez (-), cela fait un mort (-) ; en revanche, il est moins sûr que tuer (-) un mort (-) fasse un vif (+). Il est même sûr que non. Cette divergence entre les mathématiques et la vie est un gros problème pour notre civilisation technoscientifique, dont le dogme suprême, depuis Galilée, pose que le grand livre de la nature est écrit en langage mathématique.

Toutefois, ce que je viens d’écrire ne vaudrait que chez les vifs (+). Chez les morts (-), c’est en fait l’inverse. Là-bas, tuer (-) quelqu’un, i.e. un mort (-), cela fait un vif (+). En effet, les mathématiques marchant plutôt chez les morts que chez les vifs, moins (tuer) par moins (un mort) y fait effectivement plus (un vif).

Maintenant, poursuivons l’expérience avec le paysage. Nous savons aujourd’hui qu’il est mort (au nord des Pyrénées par exemple, le constat a été dressé en 1982, au congrès « Mort du paysage »). Depuis, parler du paysage est une histoire du pays des morts. Alors, s’il nous tue, qu’est-ce que cela donne ? La réponse est d’une simplicité mathématique : si nous sommes vifs, le résultat sera moins (- x + = -) ; mais si nous sommes aussi morts que le paysage, alors le résultat sera plus (- x - = +).

Au fond, pour nous réveiller, j’espère bien que le paysage nous tuera !

Palaiseau, 15 avril 2010

—————————-

JOAN PINO. Doctor en biologia, ecòleg del paisatge i professor d’ecologia de la UAB.

Els ecòlegs del paisatge podem estar d’acord en el fons i potser no tant en la forma d’aquest manifest. A diferència de la concepció més perceptiva i estètica del paisatge, proposem una visió funcional d’aquest, en la qual el paisatge és el teatre de fons i, alhora, la conseqüència d’un seguit de processos físics, geomorfològics i -és clar- ecològics. Aquesta percepció sovint ens allunya de la visió tradicional del paisatge com un mosaic d’unitats discretes, amb fronteres ben definides, que el manifest critica. Organismes i processos es mourien, llavors, al llarg de gradients ambientals continus.

També coincidim amb el manifest en el fet que hi ha una valoració excessiva -fins a l’obsessió- d’un determinat model antropocèntric del paisatge, inspirat en aquesta concepció en mosaic, que fins i tot apareix darrere del disseny de les nostres xarxes d’espais naturals protegits. Tal com suggereix Richard Forman, el paisatge és quelcom resident als organismes, les propietats del qual depenen de com aquests el perceben. Això fa que en un mateix lloc coexisteixin tants paisatges com tipus d’organismes -i també de processos- hi concorrin.

I, encara, subratllem la tendència a considerar el paisatge com quelcom immutable, quan el que realment persisteix en el paisatge és, precisament, la seva tendència al canvi, la qual el converteix en una simple contingència en l’espai i el temps.

Potser per tot plegat el paisatge és sovint immesurable i elusiu, i potser també per això tendim a fer servir concepcions d’aquest que el fragmenten en unitats discretes, el fixen i l’acosten en definitiva a la nostra manera de veure el món, encara que això impliqui renunciar a la seva essència mateixa.

—————————-

ANTONI MARÍ. Poeta i catedràtic d’Estètica de la Universitat Pompeu Fabra.

El paisatge no mata, el que sí que mata és l’ús que s’ha fet del terme paisatge. És necessari tornar a considerar què volem dir quan diem paisatge. Entre altres accepcions hi ha un ús comú del terme i un altre de privat. Tots fem un ús doble del terme paisatge i és necessari no confondre’ls.

El problema del terme paisatge és que pertany a dos jocs de llenguatge diferents. Per mi aquesta és l’única qüestió.

Antoni Marí.

—————————-

MANUEL J. FEO OJEDA. Arquitecte i professor de projectes arquitectònics a l’Escola d’Arquitectura de Las Palmas.

La vieja relación fondo-figura ha estallado entre nuestras manos como un juguete roto de tanto uso.

En las entretelas de las vanguardias, lo figurativo deriva en obviedad y el desenfoque aparece como estrategia valida para producir una conveniente mimesis con el contexto. El fondo, en cambio, se enfoca violentamente generando un nuevo espacio de proyecto. Ahora todo el escenario es espacio critico, ya no mas fondo y figura. El enfoque como lugar de la complejidad cobra protagonismo.

La eclosión del paisaje como omnipresente categoría estética es consecuencia de ello, a veces apareciendo como categoría tópica, cuando solo aparece como descripción supuestamente hiperrealista de la irrealidad de apariencia natural, descripción destinada a ser conservada en el formato postal o fondo de escritorio. Otras veces simplemente aparece como lugar común, como aderezo imprescindible de cualquier acción de carácter creativo, bien desde la adición/adicción condimentaria o desde la imprescindibilidad política.

Como espacio nostálgico del “re”, dominio de términos como rescatar, reponer, recuperar, reconstruir, replantar, RESPETAR…..confiados siempre en la existencia anterior de un tiempo sano en constante conflicto con nuestro presente enfermo. O mostrando tendencias vampiricas en su continua proposición de la dicotomía natural-artificial sin aceptar su imprescindible condición de constructo…

En un escenario asi definido, el paisaje como categoría abierta y en continuo proceso de redescripción opera como instrumento de medida del grado de afasia de nuestra cultura, cuando todo tiene que ver con todo, todo es paisaje. Cuando nada tiene que ver con nada, todo es paisaje…

En caso de duda ponga usted un paisajista en su vida.

—————————-

Deixeu la vostra rèplica com a comentari en aquest bloc !

MANIFIESTO CONTRA EL PAISAJE

“Manifiesto contra el paisaje” es una intervención de la mano del artista Lluís Sabadell i Artiga en el marco de la exposición Paisaje? del Bòlit, Centre d’Art Contemporani. Girona que se infiltra su blog y en la revista Bonart. El artista no solo ha escrito el manifiesto si no que además invita a ser replicado por cualquier persona que quiera expresar su opinión al respecto. Para iniciar estas réplicas ha invitado a diferentes expertos de ámbitos como la arquitectura, la biología, la geografía y la filosofía, a pronunciarse. Os animamos a todos a replicar dejando un comentario en este blog.



por Lluís Sabadell Artiga, artista y comisario especializado en Arte y Naturaleza



el paisaje es un lobo con piel de cordero

el paisaje mata, por reduccionista, por simplificador, por descontextualizador, por esteticista, por todo ello el paisaje mata la naturaleza, el mundo y con él irremisiblemente nos mata a nosotros.

los valores paisajísticos amenazan la vida. entender sólo la dimensión estética de la naturaleza conducirá a su irremisible muerte. cerrar la vida, poner fronteras entre espacios naturales profunda y ecológicamente conectados sólo contribuye a su destrucción

el paisaje remite directamente a la cultura del visualismo*

*el visualismo es a lo visual lo que el esteticismo a lo estético y el culturalismo a lo cultural, a saber: una visión superficial y por ello vacía y hueca cuyo único resultado es ensombrecer y enturbiar el verdadero sentido de las cosas generando sólo un ruido indescifrable. en referencia al paisaje es ver sólo la importancia de lo visual obviando otros tipos de relaciones -biológicas, emocionales, etc. lo que llamaremos relaciones ecosistémicas- y por ello se pasa de lo estético al esteticismo.

puesto que el paisaje nos convierte en meros espectadores -los que sólo miran- eso nos aparta de la acción, de la vida y por todo ello:

el paisaje sólo nos deja ver los árboles y nos esconde el bosque

el paisaje nos deja fuera, cuando en realidad estamos dentro

el paisaje nos expulsa

el paisaje nos abandona

…por lo tanto debemos abandonar nosotros al paisaje

el ser humano vive mayoritariamente inmerso en un egosistema. el egosistema es un sistema antropocéntrico, egoísta, autoritario y ensimismado. el egosistema es el que hace posible el paisaje y por extensión el paisajismo

aparentemente el paisajista ama la naturaleza, pero lo que en realidad ama es el reflejo de si mismo en la naturaleza; lo que ama no es la experiencia de la naturaleza -una experiencia total, ecosistémica- sino su propia experiencia en el paisaje

nuestro egosistema nos hace sordos, mudos y ciegos al entorno

debemos dejar de mirar el paisaje para entender qué ocurre detrás de él, para entender las conexiones ocultas, la vida que lo forma. el paisaje se limita a ver caminos, árboles y ríos cuando la naturaleza es flujos, conexiones, interrelaciones

todo está interconectado (aunque no siempre directamente), el mundo es un flujo constante de materia, de información… eso es lo que permite la vida

el paisaje solo toma una instantánea, un momento y pretende repetirlo, eternizarlo y así es como mata.

el paisaje mata lo que la naturaleza creó, porque lo encierra, lo acota, lo recorta, lo constriñe

la naturaleza, el mundo, las ciudades… sucumben frente a su paisajización,

frente a su estetización: el paisajismo es el síntoma de una enfermedad mucho más profunda que se gestó hace mucho tiempo, es una decadencia decimonónica

todos los paisajes están muriendo: el paisaje natural, el paisaje urbano, el paisaje emocional…

la muerte del paisaje natural supone una primera fosilización y esta se produce de dos maneras: debido al paisajismo visualista o pornografía paisajista, que provoca un empobrecimiento de la comprensión y la experiencia al limitarla a lo visual.

además y en consecuencia creamos culturas zoo en las que mostramos seres moribundos al límite de su existencia; la cultura zoo supone convertir lo exótico en exótopo (aquello que está fuera de su lugar) : deslocalizar, descontextualizar, abstraer …y todo ello debemos agradecérselo a la ciencia

la muerte del paisaje urbano supone una segunda fosilización, la de los hombres figurilla. el paisaje urbano murió el día en que se diseñó una ciudad con planos y sin habitantes, las maquetas hicieron el resto y las fotografías, otro tanto: abstrajeron, estetificaron: los espacios empezaron a ser desiertos y sus habitantes pequeñas figuras inertes, sin movimiento, objetos más que experiencias-y-circunstáncias. ese día murió el paisaje urbano y también la arquitectura.

la muerte del paisaje emocional supone una tercera fosilización, la de la pornografía emocional -entiendase por pornografía emocional una sobreexposición mediática emocional a lo gran hermano- ese constante televisar sentimientos descarnadamente, sentimientos-fast-food acaba desembocando en un psico-blindaje emocional que acorta el corazón, lo restriñe, lo restringe, lo limita… además éstos paisajes sentimentales-emocionales banalizan sentimientos profundos, los abstraen y los desconectan de sus realidades concretas… los paisajes del alma estan tan muertos como los otros dos

el paisaje todo lo banaliza (aunque pretenda hacer todo lo contrario)

eso provoca un empobrecimiento ecosistémico (acorta la mirada, restriñe los sistemas, restringe la acción, limita la vida…)

lo bueno es que la misma enfermedad es su propio antídoto (morimos de paisaje ya que morimos de él y con él) pero le sobreviviremos puesto que es él precisamente el que nos muestra su propia podredumbre.

coda finale

y sino, en cualquier caso…

…cuando el hombre muera, el paisaje morirá con él

“pero las mariposas seguirán volando…”*


*Paul Ehrlich, biólogo, especialista en mariposas (*)

MANIFESTO AGAINST LANDSCAPE

by Lluís Sabadell Artiga, artista and curator specialist in Art and Nature


Landscape is a wolf in lamb’s clothing
landscape kills, because of its reductionism, its simplification, its decontextualization, its aestheticism, because of all this landscape kills nature, kills the world and irremissibly kills us along with it.
landscape values threaten life. understanding only the aesthetic dimension of nature will lead irremissibly to its death. shutting off life, placing borders between deeply, ecologically connected natural spaces merely contributes to their destruction
landscape refers directly to the culture of visualism*
*visualism is to the visual what aestheticism is to the aesthetic and culturalism is to the cultural, that is, a superficial vision and as such a hollow, empty vision whose only result is darkening and clouding the true meaning of things, generating nothing other than undecipherable noise. with respect to landscape, this means seeing only the importance of the visual and ignoring other types of relationships - biological, emotional, and so on, which we will call ‘ecosystemic relationships’ - thus moving from the aesthetic to aestheticism.
landscape turns us into mere spectators - those who merely gaze - and this leads us away from action, from life, and this is why:
landscape hides the wood and lets us only see the trees
landscape leaves us outside, when we are actually inside
landscape expels us
landscape abandons us
… therefore we must abandon landscape
human beings mainly live immersed in an egosystem, an egoistic, self-engrossed, authoritarian, anthropocentric system. the egosystem is what makes landscape and, by extension, landscapism possible
landscapists supposedly love nature, but what they really love is the reflection of themselves in nature; what they love is not the experience of nature - a total, ecosystemic experience - but their own experience in landscape
our egosystem makes us deaf, mute and blind to our surroundings
we must stop looking at landscape to understand what is going on behind it, to understand the hidden connections, the life that shapes it. landscape merely sees paths, trees and rivers, while nature is flux, connections, interrelationships
everything is interconnected (although not always directly), the world is a constant flux of matter, of information … this is what makes life possible
landscape merely takes a snapshot, seizes a moment and tries to repeat and eternalise it and this is how it kills.
landscape kills what nature created, by imprisoning, enclosing, curtailing and constricting it
nature, the world, cities … succumb to being landscaped, to being aesthetisised: landscapism is the symptom of a much more deep-seated illness that developed a long time ago, a nineteenth-century decadence
all landscapes are dying: natural landscape, urban landscape, emotional landscape …
the death of natural landscape implies a first, two-fold fossilisation, produced by visualist landscapism or landscape pornography which causes an impoverishment of understanding and experience by limiting them to the visual.
as a result we create zoo cultures in which we display dying beings at the limit of their existence; zoo culture means turning the exotic into exotopic (that which is outside its place), de-locating, decontextualizing, abstracting … and we have science to thank for all that
the death of urban landscape implies a second, matchstick-figure fossilization. urban landscape died the day when a city was drawn up on paper and without inhabitants; scale models and photography did the rest by abstracting and aesthetisising it: spaces began to turn into deserts and their inhabitants into small inert figures, motionless objects rather than experiences-and-circumstances. that was the day when urban landscape died and architecture also died.
the death of emotional landscape implies a third fossilization, an emotional pornography - a big-brother style emotional overkill - the constant stark broadcasting of feelings, fast-food-feelings, which eventually leads to an emotional, psychological bullet-proofing that cuts the heart short, clogs it up, restricts it, limits it … these sentimental-emotional landscapes also trivialise deep emotions, abstract and disconnect them from their tangible reality … the landscapes of the soul are just as dead as the other two
landscape trivialises everything (even if it sets out to do just the opposite)
thus causing ecosystemic impoverishment (by shortening our gaze, clogging up our systems, restricting action, limiting life …)
the good thing is that the sickness is its own antidote (we die of landscape since we die of it and with it) but we shall survive, as it is landscape itself that shows us its own putrefaction.
coda finale
otherwise, in any case …
… when man perishes, landscape will perish with him
“but butterflies will continue to fly…”» *

*Paul Ehrlich, biologist and butterfly expert (*)


MANIFESTE CONTRE LE PAYSAGE

par Lluís Sabadell Artiga, artiste spécialisée dans l’art et la nature

Le paysage est un loup déguisé en agneau
Le paysage tue, par réductionnisme, par simplification, par décontextualisation, par esthétisme, pour tout cela, le paysage tue la nature, le monde et, avec lui, il nous tue nous-mêmes, irrémédiablement.
Les valeurs paysagères menacent la vie. Ne comprendre que la dimension esthétique de la nature conduira à sa mort irrémédiable. Enfermer la vie, tracer des frontières entre des espaces naturels profondément et écologiquement liés ne contribue qu’à leur destruction.
Le paysage renvoie directement à la culture du visualisme.*
*Le visualisme est au visuel ce que l’esthétisme est à l’esthétique, et le culturalisme à la culture, à savoir une vision superficielle et par conséquent vide et creuse qui a pour seule conséquence d’assombrir et de brouiller le véritable sens des choses en ne produisant qu’un bruit indéchiffrable. En ce qui concerne le paysage, c’est ne voir que l’importance du visuel au détriment d’autres types de relations - biologiques, émotionnelles, etc., que nous appellerons relations écosystémiques - et passer ainsi de l’esthétique à l’esthétisme.
Comme le paysage nous transforme en simples spectateurs - ceux qui ne font que regarder -, il nous écarte de l’action, de la vie et, pour toutes ces raisons :
Le paysage ne nous laisse voir que les arbres, et il nous cache la forêt.
Le paysage nous laisse dehors, alors qu’en réalité nous sommes dedans.
Le paysage nous expulse.
Le paysage nous abandonne.
…Aussi nous faut-il abandonner le paysage
La plupart du temps, l’être humain vit immergé dans un égosystème. L’égosystème est un système anthropocentrique, égoïste, autoritaire et replié sur soi. L’égosystème est ce qui rend possible le paysage et par extension le paysagisme.
En apparence, le paysagiste aime la nature, mais en réalité, ce qu’il aime, c’est son propre reflet dans la nature ; ce qu’il aime, ce n’est pas l’expérience de la nature - une expérience totale, écosystémique -, mais sa propre expérience dans le paysage.
Notre égosystème nous rend sourds, muets et aveugles à l’environnement.
Nous devons cesser de regarder le paysage pour comprendre ce qui se passe derrière lui, pour comprendre les liens occultes, la vie qui le forme. Le paysage se limite à voir des chemins, des arbres et des rivières, tandis que la nature est flux, liens et interrelations.
Tout est interconnecté (encore que pas toujours directement), le monde est un flux constant de matière, d’informations… c’est ce qui permet la vie.
Le paysage se limite à prendre à un instantané, un moment, et prétend le reproduire, l’éterniser, et c’est ainsi qu’il tue.
Le paysage tue ce que la nature a créé, parce qu’il l’enferme, le limite, le découpe, le contraint.
La nature, le monde, les villes… succombent à leur paysagisation, à leur esthétisation : le paysage est le symbole d’une maladie beaucoup plus grave dont l’origine remonte à loin, c’est une décadence du dix-neuvième siècle.
Tous les paysages sont en train de mourir : le paysage naturel, le paysage urbain, le paysage émotionnel…
La mort du paysage naturel suppose une première fossilisation et celle-ci se produit de deux manières : en raison du paysagisme visualiste ou pornographie paysagiste, qui provoque un appauvrissement de la compréhension et de l’expérience en la limitant au visuel.
De plus, en conséquence, nous créons des cultures zoo dans lesquelles nous montrons des êtres moribonds à la limite de leur existence ; la culture zoo suppose de convertir l’exotique en exotope (ce qui est hors de son lieu) : délocaliser, décontextualiser, abstraire… et tout cela nous devons en remercier la science.
La mort du paysage urbain suppose une seconde fossilisation, celle des hommes-figurine. Le paysage urbain est mort le jour où l’on a dessiné une ville sur plan, sans habitants, où les maquettes ont fait le reste, et les photos aussi : on a abstrait, esthétisé : les espaces ont commencé à se désertifier et leurs habitants sont devenus de petites figures inertes, sans mouvement, objets plus qu’expériences-et-circonstances. Ce jour-là, le paysage urbain est mort, mais aussi l’architecture.
La mort du paysage émotionnel suppose une troisième fossilisation, celle de la pornographie émotionnelle - il faut entendre par là une surexposition médiatique émotionnelle à la Loft Story - ; cette exposition télévisuelle constante et désincarnée des sentiments, sentiments fast-food, finit au bout du compte par un psycho-blindage émotionnel qui contracte le cœur, le restreint, le limite… et puis ces paysages sentimentaux-émotionnels banalisent les sentiments profonds, les abstraient et les déconnectent de leurs réalités concrètes… les paysages de l’âme sont morts comme les deux autres.
Le paysage banalise tout (quoi qu’il prétende faire exactement le contraire).
Ceci entraîne un appauvrissement écosystémique (raccourcit le regard, restreint les systèmes, réduit l’action, limite la vie…).
L’ironie est que la maladie est son propre antidote (nous mourrons de paysage car nous mourrons de lui et avec lui), mais nous lui survivrons car c’est lui, justement, qui nous montre sa propre pourriture.
Coda finale
Et sinon, en tout cas…
…lorsque l’homme mourra, le paysage mourra avec lui
« mais les papillons continueront de voler… »*

*Paul Ehrlich, biologiste, spécialiste des papillons (*)

Hybrid Playground a Girona

Hola,

Algunes imatges de les diferents sessions de joc que vàren tenir lloc el cap de setmana passat !

Moltes gràcies a tots els que vàreu participar!

I recordeu, si voleu apuntar-vos, les sessions continuen tots els divendres de 18 a 20h. Només ens heu d’enviar un correu a info@bolit.cat !!

Imatges llançament de les càmeres

Algunes imatges del passat dissabte….

Moltes gràcies per la vostra participació !

Punts de llançament

Benvolguts,

Adjuntem l’enllaç i una imatge dels punts on tindran lloc els diferents llançaments de les càmeres.

http://maps.google.es/?ie=UTF8&ll=41.976011,2.78085&spn=0.002305,0.00663&t=k&z=18

Recordeu que dissabte ens podem trobar a les 12h al quiosc de la plaça Catalunya o en aquests punts directament.

L’Alfonso recomana portar roba de bany per si algú s’anima……

L’equip del Bòlit

Benvolguts,

Un cop feta la consulta i degut a la dolenta previsió meterològica per demà dijous, s’ha decidit de fer l’última sessió del taller el dissabte 24. La zona on es farà encara està per determinar peró serà a les rodalies del riu Ter al seu pas per Salt.

L’Alfonso proposa de trobar-nos a les 12h a la Plaça de Catalunya (al costat del quiosc) per anar-hi tots junts.

No obstant, ell mateix enviarà demà un link a googlemaps per si algú hi volgués anar pel seu compte.

L’equip del Bòlit

Més impresions i imatges del taller………

Una obra de arte es un “souvenir” y contiene la experiencia de una o más vivencias. Cada pieza conecta con lo que está en ella y con lo que está más allá de ella.

Al mismo tiempo está muerta, ya que es el resto de esa vivencia.

Quiero darle las gracias a Alfonso, ya que estos tres días nos has permitido entrar en su mundo y vivir, desde dentro, nuestra propia vivencia, y creo que éste es el regalo más bello que una persona puede regalar a otra.

Me gustaría también animarle a repetir este tipo de “talleres”, ya que es una manera de experimentar y de entrar “al otro lado” y vivir desde nuestro interior el arte como una actitud, un estilo de vida, y un compromiso con uno mismo. Durante estos tres días la vida ha estado viva y se ha vuelto arte. Así que gracias, ánimo y adelante!!!!!

Olga

(Imatges de Luis Camargo)

Algunes imatges d’aquests primers dies de taller….

Fotografies de Luis Camargo